ببینید که چگونه هنرمندان سادگی را به عنوان یک شکل هنری در آثاری کشف می کنند که منعکس کننده نسبت طلایی است

  • 2021-05-5

Leonardo Da Vinci, The Last Supper (1494-99). Image: Wikipedia.

لئوناردو داوینچی ، آخرین شام (1494-99). تصویر: ویکی پدیا.

Cartier

دنیای هنر قرن ها تأثیر نسبت طلایی را احساس کرده است. همچنین به عنوان بخش طلایی یا نسبت الهی شناخته می شود ، این اصل ریاضی بیان نسبت دو مبالغ است که به موجب آن نسبت آنها برابر با بزرگتر از دو مقدار است.

در دوران رنسانس ، لئوناردو داوینچی ، نقاش و پیش نویس ، از نسبت های تعیین شده توسط نسبت طلایی برای ساخت شاهکارهای خود استفاده کرد. به نظر می رسد Sandro Botticelli ، Michaelangelo ، Georges Seurat و دیگران از این تکنیک در کارهای هنری خود استفاده کرده اند.

گری میسنر در وبلاگ شماره طلایی ، زیربناهای هندسی نقاشی های منتخب را از طریق نرم افزار نقشه برداری کرده است ، که در زیر مشاهده می شود:

Sandro Botticelli, The Birth of Venus (1483-85). Image: Wikipedia.

Sandro Botticelli ، تولد زهره (85- 1483). تصویر: ویکی پدیا.

تصویر: گری میسنر ، thegoldennumber. net.

Michelangelo, The Creation of Adam (1508-12). Image: Wikipedia.

میکل آنژ ، آفرینش آدم (1208-12). تصویر: ویکی پدیا.

Image: Gary Meisner, thegoldennumber.net.

تصویر: گری میسنر ، thegoldennumber. net.

در قرن نوزدهم ، هنرمندان ژرژ سیرات و ادوارد برن-جونز ترکیبات خود را با کمک هندسه ترتیب دادند.

حمام های نقاشی پس از امپرسیونیستی Seurat در Asinères (1884) را می توان به سه مستطیل تقسیم کرد که به عنوان مثال ، پیش زمینه ، میانه و پیش زمینه را محدود می کند. و قوس راه پله Burne-Jones نقطه کانونی پله های طلایی (1880-1876) است که در اطراف آن عناصر دیگر مرتب شده اند.

Georges Seurat, Bathers at Asnières (1884). Image: Wikipedia.

ژرژ Seurat ، Bathers at Asnières (1884). تصویر: ویکی پدیا.

Edward Burne-Jones, The Golden Stairs (1876-1880). Image: Wikipedia.

ادوارد برن جونز ، پله های طلایی (1876-1876). تصویر: ویکی پدیا.

گرچه مدرنیسم از استفاده دقیق از نسبت طلایی دور می شود ، اما هندسه در این زمان به شدت در بسیاری از حرکات قرار می گیرد. خطوط و شکل های تمیز در رنگ های اولیه نقاشی ها و گرافیک ها را جمع می کنند ، همانطور که توسط ساختگرایی ، سوپراتیسم و de stijl مشهود است.

Kazimir Malevitch, Suprematist Composition (1916). Image: Wikipedia.

کازیمیر مالویچ ، ترکیب سوپراتیست (1916). تصویر: ویکی پدیا.

Piet Mondrian, Composition with Yellow, Blue and Red (1937–42) Courtesy: Tate Collection

Piet Mondrian ، ترکیب با زرد ، آبی و قرمز (42- 1937) با حسن نیت ارائه می دهد: مجموعه تیت

هندسه با حرکت به سه بعد ، در قرن بیستم به شدت تصور می شد. مجسمه سازان کنستانتین برانکوسی ، باربارا هپورث و هنری مور به طور انتزاعی کار می کنند ، اما با خطوط و اشکال ساده و ساده.

Constantin Brancusi, Bird in Space (1927). Image: LACMA/© Constantin Brancusi Estate/Artist Rights Society (ARS), New York/ADAGP, Paris.

کنستانتین برانکوسی ، پرنده در فضا (1927). تصویر: LACMA/© کنستانتین برانکوسی املاک/انجمن حقوق هنرمند (ARS) ، نیویورک/ADAGP ، پاریس.

Barbara Hepworth, Wave (1943-44). Image: © Bowness, Hepworth Estate/National Galleries Scotland.

باربارا هپورث ، موج (44- 1943). تصویر: © Bowness ، Estate Hepworth/National Galleries Scotland.

Henry Moore, Three Points (1939-40). Image: © The Henry Moore Foundation/Tate.

هنری مور ، سه امتیاز (40- 1939). تصویر: © بنیاد هنری مور/تیت.

نئو کنکرتیسم برزیل به سادگی هندسه به شدت متکی است: هر دو کار Lygia Clark و Helio Oiticica توده ای از زاویه ها و بلوک های رنگ است.

Lygia Clark, Planos em superfície modulada no. 2, versão 01 (Planes in modulated surface no. 2, version 1) (c.1957). Image: WNYC/Eurides Lula Rodrigues Cardoso.

Lygia Clark ، Planos em Superfície Modulada no. 2 ، Versão 01 (هواپیماهای موجود در سطح مدوله شده شماره 2 ، نسخه 1) (c. 1957). تصویر: WNYC/Eurides Lula Rodrigues Cardoso.

Helio Oiticica, Metaesquema ( ). Image: WikiArt.

Helio Oiticica ، Metaesquema (1958). تصویر: ویکیارت.

نکته آخر اینکه ، هنرمند سالوادور دالی "نسبت های الهی" داوینچی را در ادای احترام سورئالیستی خود قربانی آخرین شام (1955) زنده می کند و ما را به جایی که شروع کردیم بازگرداند.

نئو کنکرتیسم برزیل به سادگی هندسه به شدت متکی است: هر دو کار Lygia Clark و Helio Oiticica توده ای از زاویه ها و بلوک های رنگ است.

سالوادور دالی ، قربانی آخرین شام (1955). تصویر: ویکیارت.< Pan> هنری مور ، سه امتیاز (40-40). تصویر: © بنیاد هنری مور/تیت.

برچسب ها

ثبت دیدگاه

مجموع دیدگاهها : 0در انتظار بررسی : 0انتشار یافته : ۰
قوانین ارسال دیدگاه
  • دیدگاه های ارسال شده توسط شما، پس از تایید توسط تیم مدیریت در وب منتشر خواهد شد.
  • پیام هایی که حاوی تهمت یا افترا باشد منتشر نخواهد شد.
  • پیام هایی که به غیر از زبان فارسی یا غیر مرتبط باشد منتشر نخواهد شد.